New York’un East Village bölgesindeki yeni bir omakase restoranı olan Bar Miller, yakında sıra dışı bir nigiri sunacak: New York ve New Jersey kıyılarına özgü ve çiğ olarak servis edilen mütevazı lüfer. “Lüfer, fakir bir adamın balığı gibi kalitesiz bir balık olmakla ünlüdür. Ancak dikkatli davranırsanız bu inanılmaz bir şey” diyor yönetici şef Jeff Miller. “Mevsiminde zengin, yağlı ve tereyağlıdır, hafif bir ton balığı demiri içerir.” Şehir, Tokyo’daki gibi prestijli omakase ile doluyken, suşi menüsünde lüfer olması sürprizdir ( ancak Seafood Watch’a göre mavi yüzgeçli orkinos, Japon sarıkuyruk ve Japon yılan balığı gibi sürdürülemez balıklar. Miller, standart tedarikçilerin bulunduğu klasik omakase menüsüne atıfta bulunarak, “Bazen o rotayı izleseydim hayatımın çok daha kolay olacağını düşünüyorum” diyor. Bunun yerine deneme yanılma yoluyla tamamen yerel balıklardan oluşan bir menü hazırladı. 27 Eylül’de açılan Bar Miller’da San Fransisken hamsisi, Hudson Vadisi yılanbalığı alabalığı ve Long Island porgy’si servis ediliyor. (Miller’e göre ikincisinin tadı tatlı ve “süper incelik”tir). [with] derin bir okyanus tadı.”) Miller’ın yerel lezzetlere olan ilgisi deniz yaşamının ötesine uzanıyor: Restoranın suşi pirinci Hudson Vadisi’nde yetiştiriliyor; suşi sirkesi Pensilvanya’da fermente ediliyor; Soya sosu Connecticut’tan geliyor. Onun aşkına bile aşırı yerel, Sunset Park ve Bushwick’te fermente edilmiş. Miller için yerel kaynak bulmak, Japon mutfağına ömür boyu sürecek takdirini artırmak anlamına geliyor; Sürdürülebilirlik bununla bağlantılı bir faydadır. barmiller.com.
Bunları topla
Bir grafik tasarımcının artan satış makineleri
Portland, Maine merkezli linolyum matbaası Anastasia Inciardi, koleksiyoncularla bağlantı kurmanın yeni bir yolunu buldu. Geçen hafta sonu Brooklyn’deki Big Night bakkalına ve butik lokasyonuna bir satış makinesi kurdu. Ziyaretçiler, oyun kartı büyüklüğünde sürpriz bir minyatür baskı için dörtte birlik bağışta bulundu. Çalışmaları gıdaya odaklanan Inciardi, satış makinesi operatörünün baskı seçimini özelleştirmesine olanak tanıyor; Büyük Gece’de diğer şeylerin yanı sıra bir parça tereyağı, bir parça farfalle, bir yeşil zeytin ve bir kutu sardalya yer alıyor. Maine’de, Inciardi’nin Portland şehir merkezindeki Soleil mağazasında (ürünleri arasında Cheez-It ve bir dilim Clementine yer alıyor) ve Brunswick fırını Wild Oats’ta bir otomat makinesi olduğu için, genellikle her yerde günde yüz adet baskı satıyor. (Ayrıca stüdyosundan Brunswick-Topsham Çiftçi Pazarı’na düzenli olarak üçüncü bir makine getiriyor.) Big Night’ta 500 baskı alan makinenin bir gün içinde yeniden stoklanması gerekiyordu. Park Slope, Brooklyn’de büyüyen Inciardi, yerel Key Foods’taki geçici dövme makinesinin yanı sıra yerel sanatçıların parçalarıyla dolu ve ülke çapında başlayan bir projenin parçası olan dönüştürülmüş bir sigara makinesi olan Art-o-mat’tan ilham aldı. 1997’de. Sonunda dünyanın her yerinde mini baskı dağıtıcıları olmasını umuyor ancak bu arada sürpriz baskılar satmaya başlamayı planlıyor – “beyzbol kartı paketleri gibi, yedili paket sipariş edebilirsiniz ve ne olduğunu bilemezsiniz.” alın,” diye açıklıyor – 12 Kasım’da web sitesinde. instagram.com/inciardi.
Fotoğrafçı Micaiah Carter, son yedi yılda dergi kapakları, yüksek profilli kampanyalar ve kişisel sergilerden oluşan bir portföy oluşturdu. İlk monografisi “Benim Adım Ne”nin başlığı ve ruhu, “birçok Siyahi insan için soyadınızın çok şey ifade ettiği” fikrine dayanıyor, diyor Carter, soyadının genellikle “soyadının kısaltması” olduğuna dikkat çekiyor. daha geniş bir ailenin sosyal ve tarihsel bağlamına nasıl uyum sağladığınız. Önümüzdeki ay Prestel tarafından basılan kitap, güncel ticari, editoryal ve sanatsal portrelerin yanı sıra daha kişisel aile fotoğraflarından oluşan bir koleksiyon. Pharrell Williams, Missy Elliott, Spike Lee ve top modellerin görüntüleri arasında, Carter ailesi arşivlerinden alınan, 1970’lerin Güney Kaliforniya’sının yaz sıcağındaki ev partilerini, neşeli kucaklaşmaları ve yeniden bir araya gelmeleri gösteren soluk fotoğraflar yer alıyor. “Kendi işimin yanına annemin ya da babamın resimlerini yerleştirdiğimde, benim dünyayı görme biçimimin onların Siyahlık’ı görme biçimine benzer olduğunu fark ettim” diyor. Böylece okuyucular, bir ünlünün her portresinde onu yaratan kişiye yakından bakıyor. 60 dolar, penguinrandomhouse.com.
şuna bak
Iraklı bir ressamın unutulmaz gece sahneleri
Irak doğumlu, Londra’da yaşayan ressam Mohammed Sami’nin Manhattan’daki Luhring Augustine Chelsea’de açılan ilk ABD sergisi “Zamanın Namlusu”, “namlu”nun çeşitli anlamları ile oynuyor: dilin sansürlenmesine ve yeni bir dünya görüşünün açılmasına yönelik bir metafor. bir merminin patladığı silah namlusu. Sami’nin resimlerinde geçmişe bakış hem bastırılmış hem de kışkırtıcı olabilir. Sanatçı, Saddam Hüseyin’in totaliter yönetiminin zirvesindeyken Bağdat’ta doğup büyüdü ve ardından gelen ABD işgalinden sonra İsveç’e göç etti. Çalışmalarının çoğunu savaşın ve yerinden edilmenin yarattığı psikolojik şoku hatırlamaya adamıştır. Sami’nin en dokunaklı tabloları, karakterlerden yoksun, genellikle çerçevenin hemen dışında meydana gelen eylem ipuçlarının yer aldığı unutulmaz iç mekanları ve belirli bir coğrafi bağlantısı olmayan şehirlerin sanki rüyalardan çıkmış gibi atmosferik gece çekimlerini tasvir ediyor. Sami, “Benim memleketimde gece şiirsel bir unsuru temsil ediyor” diyor. “Savaştan sonra insanlar hala komadan uyanmak için geceyi bekliyor.” Ortamlar onun gençliğine ait olsa da, canlı renk paletlerinin kullanımı ve gece sahneleri ile gündelik nesnelerin tasvirleri Les Nabis’in samimiyetini anımsatıyor ve 19. yüzyılın diğer post-empresyonistleri ve figüratif resmin eski sanatsal formlardan ödünç alınabileceğini ve fotoğrafların modern yaşamın karmaşıklığı hakkında yoğun duygular uyandırdığını kanıtlıyor. “Mohammed Sami: Zamanın Namlusu” 28 Ekim’e kadar gösterime girecek. luhringaugustine.com.
Burada kal
Toskana’nın Val d’Orcia’sında yeni ve sanatsal bir butik otel
Avrupa’nın en ilgi çekici butik otellerinden bazıları sanat koleksiyoncuları tarafından tasarlandı. İskoçya’da Manuela ve Iwan Wirth imzalı Fife Arms ve Fransa’nın Arles kentinde Maja Hoffmann imzalı L’Arlatan sanatçı Jorge Pardo tarafından tasarlandı. En son örnek, Toskana’nın pitoresk bir kasabası olan Pienza yakınlarında, vahşi, koruma altındaki Val d’Orcia bölgesinin olağanüstü manzarasına sahip: İsviçreli sanat koleksiyoncusu çift Philippe ve Tonie Bertherat’ın sahip olduğu dokuz odalı, iki süitli bir mülk olan Casa Newton. Tonie, mülkün zengin renkleri (ön cephe kan kırmızısına boyanmış) ve eklektik tasarım estetiğinin kişisel bir marka olduğunu söylüyor: “Kendi evlerimizi tasarladığımız gibi.” Otelin çizim odasında parlak Gio Ponti var. Josef Frank desenli perdelerle turuncu kadife kaplı kanepeler ve Hans-Agne Jakobsson imzalı bir asma lamba, yüzyıl ortasından kalma bir İtalyan oyun masasının üzerinde asılı duruyor. Sanat eserleri mülkün her yerine dağılmış durumda: girişte konukları Joseph Kosuth’un neon enstalasyonu karşılıyor, merdiven boşluğunda Josef Albers’in baskılarından oluşan bir baskı var ve şapeldeki ağaçların tavandan tabana duvar resmi Nicolas Party tarafından boyanıyor. Otelin genel müdürü Nicole Boissonnas bile sanat dünyasından geliyordu: Son işi Cenevre’deki çağdaş sanat müzesi MAMCO’daydı. Casa Newton 21 Eylül’de açılıyor; gecelik yaklaşık 427$’dan başlayan fiyatlarla, casa-newton.com.
Kolombiyalı küratör Danielle Juliao, Manhattan’ın Chelsea semtindeki geçici bir alanda düzenlenen multimedya sergisi “Paraíso” için Latin Amerika’nın farklı yerlerinden dört sanatçıdan oluşan bir grubu bir araya getirdi. Sergi, adından da anlaşılacağı gibi cennetin yorumlarını fotoğraf, video ve resim aracılığıyla araştırıyor. Fotoğrafçı María Elena Valdés, Bridgettine rahibelerini ve onların memleketi Puebla, Meksika’daki manastırlarını fotoğraflayan yeni bir belgesel dizisi çekti. Kolombiya’nın Barranquilla kentinden bir ressam olan Alex de la Torre, insanın olumsuz koşullara uyum sağlama yeteneği üzerine meditasyon yaptı; mecazi olarak, çiçek açan çiçeklerin ve Kolombiya soda şişelerinden büyüyen bitki dallarının yağlıboya tablolarında temsil edildi. Bogota’da yaşayan Ekvadorlu ressam Salome Coronel, tasarım okulundan mezun olduğundan bu yana ilk kez tropik meyvelerden oluşan natürmortlar, çiçekli masa örtüleri ve güneşli tarafı yukarı bakacak şekilde yumurtalarla serigrafi baskıya geri döndü. Monterrey, Meksikalı sanatçı Rodrigo Chapa, “Aparatos” başlıklı dört bölümlük bir seri için geleneksel fotoğrafçılık tarzından ayrıldı. 3D modellemeyi ses tasarımıyla birleştirerek sözde cihazlar gerçek enstrümanlar değildir; Sanatçı bunları “müzik üreten dijital sürekli hareket makineleri” olarak tanımlıyor. Ekranda gösterilen bir çalışma, içinden mermerlerin geçtiği, farklı tonlar üreten ve bir tür ses cenneti yaratan cam huni sistemini gösteriyor. “Paraíso” 21 Eylül’den 27 Ekim’e kadar görülebilir. concordiastudio.co.
T’nin Instagram hesabından
Terrazzo’nun makyaj zevkleri
Bunları topla
Bir grafik tasarımcının artan satış makineleri
Portland, Maine merkezli linolyum matbaası Anastasia Inciardi, koleksiyoncularla bağlantı kurmanın yeni bir yolunu buldu. Geçen hafta sonu Brooklyn’deki Big Night bakkalına ve butik lokasyonuna bir satış makinesi kurdu. Ziyaretçiler, oyun kartı büyüklüğünde sürpriz bir minyatür baskı için dörtte birlik bağışta bulundu. Çalışmaları gıdaya odaklanan Inciardi, satış makinesi operatörünün baskı seçimini özelleştirmesine olanak tanıyor; Büyük Gece’de diğer şeylerin yanı sıra bir parça tereyağı, bir parça farfalle, bir yeşil zeytin ve bir kutu sardalya yer alıyor. Maine’de, Inciardi’nin Portland şehir merkezindeki Soleil mağazasında (ürünleri arasında Cheez-It ve bir dilim Clementine yer alıyor) ve Brunswick fırını Wild Oats’ta bir otomat makinesi olduğu için, genellikle her yerde günde yüz adet baskı satıyor. (Ayrıca stüdyosundan Brunswick-Topsham Çiftçi Pazarı’na düzenli olarak üçüncü bir makine getiriyor.) Big Night’ta 500 baskı alan makinenin bir gün içinde yeniden stoklanması gerekiyordu. Park Slope, Brooklyn’de büyüyen Inciardi, yerel Key Foods’taki geçici dövme makinesinin yanı sıra yerel sanatçıların parçalarıyla dolu ve ülke çapında başlayan bir projenin parçası olan dönüştürülmüş bir sigara makinesi olan Art-o-mat’tan ilham aldı. 1997’de. Sonunda dünyanın her yerinde mini baskı dağıtıcıları olmasını umuyor ancak bu arada sürpriz baskılar satmaya başlamayı planlıyor – “beyzbol kartı paketleri gibi, yedili paket sipariş edebilirsiniz ve ne olduğunu bilemezsiniz.” alın,” diye açıklıyor – 12 Kasım’da web sitesinde. instagram.com/inciardi.
Fotoğrafçı Micaiah Carter, son yedi yılda dergi kapakları, yüksek profilli kampanyalar ve kişisel sergilerden oluşan bir portföy oluşturdu. İlk monografisi “Benim Adım Ne”nin başlığı ve ruhu, “birçok Siyahi insan için soyadınızın çok şey ifade ettiği” fikrine dayanıyor, diyor Carter, soyadının genellikle “soyadının kısaltması” olduğuna dikkat çekiyor. daha geniş bir ailenin sosyal ve tarihsel bağlamına nasıl uyum sağladığınız. Önümüzdeki ay Prestel tarafından basılan kitap, güncel ticari, editoryal ve sanatsal portrelerin yanı sıra daha kişisel aile fotoğraflarından oluşan bir koleksiyon. Pharrell Williams, Missy Elliott, Spike Lee ve top modellerin görüntüleri arasında, Carter ailesi arşivlerinden alınan, 1970’lerin Güney Kaliforniya’sının yaz sıcağındaki ev partilerini, neşeli kucaklaşmaları ve yeniden bir araya gelmeleri gösteren soluk fotoğraflar yer alıyor. “Kendi işimin yanına annemin ya da babamın resimlerini yerleştirdiğimde, benim dünyayı görme biçimimin onların Siyahlık’ı görme biçimine benzer olduğunu fark ettim” diyor. Böylece okuyucular, bir ünlünün her portresinde onu yaratan kişiye yakından bakıyor. 60 dolar, penguinrandomhouse.com.
şuna bak
Iraklı bir ressamın unutulmaz gece sahneleri
Irak doğumlu, Londra’da yaşayan ressam Mohammed Sami’nin Manhattan’daki Luhring Augustine Chelsea’de açılan ilk ABD sergisi “Zamanın Namlusu”, “namlu”nun çeşitli anlamları ile oynuyor: dilin sansürlenmesine ve yeni bir dünya görüşünün açılmasına yönelik bir metafor. bir merminin patladığı silah namlusu. Sami’nin resimlerinde geçmişe bakış hem bastırılmış hem de kışkırtıcı olabilir. Sanatçı, Saddam Hüseyin’in totaliter yönetiminin zirvesindeyken Bağdat’ta doğup büyüdü ve ardından gelen ABD işgalinden sonra İsveç’e göç etti. Çalışmalarının çoğunu savaşın ve yerinden edilmenin yarattığı psikolojik şoku hatırlamaya adamıştır. Sami’nin en dokunaklı tabloları, karakterlerden yoksun, genellikle çerçevenin hemen dışında meydana gelen eylem ipuçlarının yer aldığı unutulmaz iç mekanları ve belirli bir coğrafi bağlantısı olmayan şehirlerin sanki rüyalardan çıkmış gibi atmosferik gece çekimlerini tasvir ediyor. Sami, “Benim memleketimde gece şiirsel bir unsuru temsil ediyor” diyor. “Savaştan sonra insanlar hala komadan uyanmak için geceyi bekliyor.” Ortamlar onun gençliğine ait olsa da, canlı renk paletlerinin kullanımı ve gece sahneleri ile gündelik nesnelerin tasvirleri Les Nabis’in samimiyetini anımsatıyor ve 19. yüzyılın diğer post-empresyonistleri ve figüratif resmin eski sanatsal formlardan ödünç alınabileceğini ve fotoğrafların modern yaşamın karmaşıklığı hakkında yoğun duygular uyandırdığını kanıtlıyor. “Mohammed Sami: Zamanın Namlusu” 28 Ekim’e kadar gösterime girecek. luhringaugustine.com.
Burada kal
Toskana’nın Val d’Orcia’sında yeni ve sanatsal bir butik otel
Avrupa’nın en ilgi çekici butik otellerinden bazıları sanat koleksiyoncuları tarafından tasarlandı. İskoçya’da Manuela ve Iwan Wirth imzalı Fife Arms ve Fransa’nın Arles kentinde Maja Hoffmann imzalı L’Arlatan sanatçı Jorge Pardo tarafından tasarlandı. En son örnek, Toskana’nın pitoresk bir kasabası olan Pienza yakınlarında, vahşi, koruma altındaki Val d’Orcia bölgesinin olağanüstü manzarasına sahip: İsviçreli sanat koleksiyoncusu çift Philippe ve Tonie Bertherat’ın sahip olduğu dokuz odalı, iki süitli bir mülk olan Casa Newton. Tonie, mülkün zengin renkleri (ön cephe kan kırmızısına boyanmış) ve eklektik tasarım estetiğinin kişisel bir marka olduğunu söylüyor: “Kendi evlerimizi tasarladığımız gibi.” Otelin çizim odasında parlak Gio Ponti var. Josef Frank desenli perdelerle turuncu kadife kaplı kanepeler ve Hans-Agne Jakobsson imzalı bir asma lamba, yüzyıl ortasından kalma bir İtalyan oyun masasının üzerinde asılı duruyor. Sanat eserleri mülkün her yerine dağılmış durumda: girişte konukları Joseph Kosuth’un neon enstalasyonu karşılıyor, merdiven boşluğunda Josef Albers’in baskılarından oluşan bir baskı var ve şapeldeki ağaçların tavandan tabana duvar resmi Nicolas Party tarafından boyanıyor. Otelin genel müdürü Nicole Boissonnas bile sanat dünyasından geliyordu: Son işi Cenevre’deki çağdaş sanat müzesi MAMCO’daydı. Casa Newton 21 Eylül’de açılıyor; gecelik yaklaşık 427$’dan başlayan fiyatlarla, casa-newton.com.
Kolombiyalı küratör Danielle Juliao, Manhattan’ın Chelsea semtindeki geçici bir alanda düzenlenen multimedya sergisi “Paraíso” için Latin Amerika’nın farklı yerlerinden dört sanatçıdan oluşan bir grubu bir araya getirdi. Sergi, adından da anlaşılacağı gibi cennetin yorumlarını fotoğraf, video ve resim aracılığıyla araştırıyor. Fotoğrafçı María Elena Valdés, Bridgettine rahibelerini ve onların memleketi Puebla, Meksika’daki manastırlarını fotoğraflayan yeni bir belgesel dizisi çekti. Kolombiya’nın Barranquilla kentinden bir ressam olan Alex de la Torre, insanın olumsuz koşullara uyum sağlama yeteneği üzerine meditasyon yaptı; mecazi olarak, çiçek açan çiçeklerin ve Kolombiya soda şişelerinden büyüyen bitki dallarının yağlıboya tablolarında temsil edildi. Bogota’da yaşayan Ekvadorlu ressam Salome Coronel, tasarım okulundan mezun olduğundan bu yana ilk kez tropik meyvelerden oluşan natürmortlar, çiçekli masa örtüleri ve güneşli tarafı yukarı bakacak şekilde yumurtalarla serigrafi baskıya geri döndü. Monterrey, Meksikalı sanatçı Rodrigo Chapa, “Aparatos” başlıklı dört bölümlük bir seri için geleneksel fotoğrafçılık tarzından ayrıldı. 3D modellemeyi ses tasarımıyla birleştirerek sözde cihazlar gerçek enstrümanlar değildir; Sanatçı bunları “müzik üreten dijital sürekli hareket makineleri” olarak tanımlıyor. Ekranda gösterilen bir çalışma, içinden mermerlerin geçtiği, farklı tonlar üreten ve bir tür ses cenneti yaratan cam huni sistemini gösteriyor. “Paraíso” 21 Eylül’den 27 Ekim’e kadar görülebilir. concordiastudio.co.
T’nin Instagram hesabından
Terrazzo’nun makyaj zevkleri